Seminari di Hystrio. La stagione 2026/2027. #sponsor

Sono aperte le iscrizioni ai Seminari di Hystrio, stagione 2026-2027, gli appuntamenti formativi per operatori teatrali, sui temi chiave dell’organizzazione.

Sette gli appuntamenti previsti, da ottobre 2026 ad aprile 2027, dedicati a Organizzazione, Progettazione, Finanziamenti, Produzione, Distribuzione e Comunicazione. Ogni Seminario si articola su 3 mattinate, per un totale di 12 ore. Attivi dal 2014, dal 2020 si svolgono stabilmente su Zoom, e possono essere seguiti da casa dal proprio pc. I nostri docenti sono tutti professionisti che lavorano in teatri, imprese e strutture del sistema teatrale. Li scegliamo con attenzione, fra i professionisti di esperienza, capaci di condividere il proprio sapere con gli altri.

I nostri seminari sono pensati come momenti di formazione aperta a organizzatori del teatro e dello spettacolo, che hanno interesse ad approfondire, consolidare e confrontarsi sulle proprie esperienze con altri professionisti.

I seminari della stagione 2026/2027:

Fare l’organizzatore teatrale. I fondamenti del mestiere | 23, 24 e 25 ottobre 2026

Il seminario disegna una mappa delle azioni da mettere in campo e degli strumenti di cui dotarsi per ben operare come organizzatore teatrale: le competenze e le funzioni indispensabili a una buona gestione; produzione e distribuzione, concetti chiave utili; progettare, perché è bene saperlo fare e quali son le parole chiave alla base di un buon progetto; bilancio e budget, prevedere e gestire le proprie economie; quali sono gli strumenti di comunicazione imprescindibili, dal sito internet ai social e quali le “risorse” da prevedere; conclude il seminario l’incontro con una compagnia, che racconta il proprio percorso, da associazione informale all’indipendenza (case history).

Progettazione culturale per il teatro. Strumenti, pratiche, strategie | 20, 21 e 22 novembre 2026

Per chi lavora nel settore della produzione culturale, la progettazione è ormai pratica indispensabile. Un progetto ben fatto è infatti richiesto nelle procedure per accedere ai bandi di finanziamento delle organizzazioni pubbliche e private, è utile per condividere con dei partner un percorso, ma anche per organizzare il proprio lavoro in modo pratico, efficace e sempre sotto controllo. Ma che cosa è esattamente un progetto? Come lo si struttura? Quali sono le sue componenti e le sue parti? A queste e altre domande pratiche proveremo a rispondere durante il Seminario, grazie alla condivisione dei principali strumenti di progettazione disponibili e alla loro applicazione.

Finanziamenti per il teatro. Come trovare risorse per il proprio lavoro | 11, 12 e 13 dicembre 2026

Il seminario, rivolto agli organizzatori, alle compagnie teatrali e a tutti gli interessati ai temi trattati, affronta la questione delle risorse necessarie allo svolgimento delle proprie attività. Quali fonti sono accessibili a chi produce cultura e in che modo raggiungerle? A partire da una riflessione generale sul necessario rinnovamento dell’approccio alla produzione culturale, approfondiremo alcuni dei canali di finanziamento più interessanti sui quali mettersi alla prova: i bandi delle fondazioni bancarie, i rapporti con gli enti pubblici, le relazioni con il territorio e la propria comunità, i progetti con i privati. Con la prospettiva di condividere un metodo di approccio al problema, offriremo l’esperienza dei professionisti e i casi più interessanti da cui farsi ispirare.

Produrre uno spettacolo. Dall’ideazione al debutto | 22, 23 e 24 gennaio 2027

Dal progetto alla messa in scena, come prende vita un’idea artistica? Quali strumenti organizzativi sono necessari per trasformare la mia idea in un “prodotto” che possa vedere le scene? A queste e altre domande pratiche proveremo a rispondere, grazie al supporto dei docenti, dagli ingredienti e strumenti fondamentali per avviare una produzione alla corretta costruzione di un budget, dalle relazioni coproduttive alla gestione dei diritti d’autore, senza trascurare casi concreti ed esperienze pratiche. Un focus ricco di stimoli e impulsi creativi verrà dal racconto dell’esperienza delle residenze creative, che cosa sono e come funzionano, per capire se e come “fanno al caso” di ciascuno.

Distribuzione e vendita dello spettacolo – parte 1 | 19, 20 e 21 febbraio 2027
Distribuzione e vendita dello spettacolo – parte 2 | 26, 27 e 28 febbraio 2027

Ideale completamento del seminario dedicato alla produzione, è rivolto a quanti, fra gli organizzatori teatrali, si occupano di vendere gli spettacoli per una compagnia o un teatro e desiderano approfondire e sistematizzare le proprie conoscenze e le proprie pratiche. Per la stagione 2026/2027 abbiamo pensato a un percorso in due parti con l’obiettivo di definire le nozioni e gli strumenti utili ad elaborare la propria strategia e per approfondire pratiche e strumenti. Centrale sarà, come sempre per i nostri seminari, il confronto con alcuni dei migliori professionisti del settore. Attraverso l’esperienza dei docenti coinvolti, proveremo a focalizzarci sulle questioni chiave, dalle principali competenze che un distributore deve avere (la conoscenza del sistema teatrale italiano, il suo ruolo nella compagnia, i suoi strumenti di lavoro), a come relazionarsi a un teatro, a un festival e a un circuito con qualche importante riflessione su metodo e strategia per una delle professioni più difficili del sistema teatrale.

Comunicare teatro. Web, social e universo digitale | 9, 10 e 11 aprile 2027

Il Seminario è rivolto a tutti gli operatori teatrali che lavorano (o desiderano lavorare) nell’ambito della comunicazione e promozione dello spettacolo e intendono approfondire la propria conoscenza dei mezzi digitali per la comunicazione, un settore in continua evoluzione.
Partiremo fornendo alcuni strumenti base della pianificazione strategica e per formulare il proprio piano editoriale, dalla definizione della propria identità e dei propri destinatari, alla scelta dei canali per comunicarsi al meglio, senza dimenticare le fondamentali nozioni di marketing specifiche per la cultura. Ci concentreremo dunque sui principali canali web e social sui quali dialogare con i propri pubblici, attraverso le esperienze dirette dei professionisti e case history. Infine, ci concentreremo sull’uso del web e dei social in funzione Adv, con esempi e case history.

Insegnano per noi:
Martina Beria (Ecosistemica), Alessandro Borchini (direttore marketing e comunicazione, Piccolo Teatro di Milano), Maurizio Corradini (Lac, Lugano), Marzia D’Alesio (Teatro Nazionale di Napoli), Raffaele Filace, Francesca Gambetta (Compagnia di San Paolo, Torino), Monica Gattini Bernabò (organizzatrice, docente e consulente, già direttore generale di Fondazione Milano Scuole Civiche), Giulia Guerra (La Corte Ospitale, Rubiera), Valeriya Kilibekova (Data&Advertising Planning Director e formatrice – Profili srl), Luca Marengo (organizzatore teatrale), Andrea Maulini (comunicazione e marketing della cultura, docente e formatore – Profili srl), Laura Montagna (Agidi), Gianmaria Monteverdi (Teatro Elfo Puccini, Milano), Marta Morico (Marcheteatro, Ancona), Tiziano Panici (Teatro Argot/Dominio Pubblico, Roma), Andrea Paolucci (co-direttore di Teatro dell’Argine, San Lazzaro di Savena, Bo), Vittorio Renuzzi (Compagnia della Corte, Pavia), Barbara Rivoltella (Danae Festival/Teatro delle Moire, Milano), Gilberto Santini (Amat, Ancona), Michele Segreto (servomuto teatro), Mara Serina (iagostudio), Francesca Trovalusci (digital content manager – Piccolo Teatro di Milano).

INFO
Hystrio | Associazione per la diffusione della cultura teatrale
Via Olona 17 – 20123 Milano
Tutte le informazioni utili le trovi sul nostro sito: www.hystrio.it alla pagina dedicata ai Seminari.
Per richieste e altre informazioni scrivici a: segreteria@hystrio.it